师资
易介中
易介中,台北人,中国社会科学院文化研究中心博士后,文化研究中心建筑与城乡趋势研究所主持研究员,北京服装学院文化创意产业中心教授、副主任,台湾师范大学文化创艺产学中心研究员。不插电学科的教授,北服“创意大讲堂”的主持人,实力派豪宅策划、广告、建筑设计专家,学院派先锋建筑师,城市观察与理论学者,红鹤沟通机构总顾问,“沟通杂志”主笔,大型文化创意产业集聚区策划与设计。台北科技大学建筑学士,美国南加州建筑学院建筑硕士,中央美术学院艺术史论博士,
Christoph Noe
Christoph Noe
文化传播公司“艺术部 Ministry of Art”总经理,从他大胆的使用了政府组织的名义来为己的公司命名的这件事情上,就可以看到他个人的企图与野心,过去三年来,“艺术部 Ministry of Art”不仅是中国当代年轻艺术家迈向国际社会的桥梁,也是积极致力于跨国文化传播与交流的媒介。由“艺术部 Ministry of Art”所组织的国际展览与学术活动当中,我们看到他积极地挑选极具潜力的中国“70后”年轻艺术家,并将他们的作品推上欧美艺术舞台。
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Tony Stimac
Tony Stimac
毕业于皇家戏剧艺术学院 , Tony在普林斯顿的McCarter 剧院开启了他的导演生涯,作品包括Agamemnon, Once in a Lifetime and《暴风雨》. 在其他剧团的导演有以下作品:《哈姆雷特》(Classic Stage Co), 《伯克莱广场》(Manhattan Theater Club), 《排练》(The Roundabout), 《纽约客》(Lincolnshire Marriott Theater), Internal Combustion (Paper Mill Playhouse), 于Alliance Theatre 有五部剧作,包括The Night Thoreau spent in Jail以及Something’s Afoot的世界首演, Arsenic and Old Lace (Cincinnati Playhouse in the Park), 《吸血鬼》 (Coconut Grove Playhouse), 《美国梦》(Meadowbrook Rep.), Kiss Me Quick Before the Lava Reaches the Village (North Shore Music Theater), 《百老汇45分钟》(Goodspeed Opera House). 东尼在外百老汇执导了 See America First and Papers. 他也与Don Pippin and Steve Brown编导并写作了三部音乐剧,分别是The Contrast, Fashion and The Castaways. 他总共导演了152部制作。
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赖淑君
赖淑君
台湾人,北京新乐团的运营总监。北京新乐团是中国唯一致力于演出中西当代作曲家音乐的独立当代乐团。曾在北京国际音乐节担任节目总监的赖女士,专职于策划古典音乐与中国当代音乐的节目及音乐教育项目策划。过去五年的同时,她也在中国与外交领馆积极合作过许多《文化年》项目。身为少数来自台湾的表演艺术专业经理人,赖女士成功地推动了众多促进台海两岸交流的音乐会以及京剧演出制作。
丁肇辰

丁肇辰
台湾人,长年定居北京,现为北京服装学院艺术设计国际交流中心主任与新媒介研究所所长、北京清华大学美术学院兼任教授、台湾师范大学文化创艺研究中心研究员。
在教育界,他发起数字娱乐学盟;将研究成果共享与数字娱乐相关院校,这些研究包含数字内容产业趋势、数字娱乐教育、交互墙面、随境游戏、游戏空间学等。
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黄心健

黄心健,是一位精于数字科技又具艺术观点的创作者。台湾大学机械工程系毕业后,在美国Pasadena的Art Center College取得艺术学士学位,并在芝加哥的伊利诺理工学院取得设计硕士与博士候选人资格。黄心健的作品融合数字科技与传统艺术,呈现圆满的深度。他曾与美国的媒体艺术家Laurie Anderson多次合作,包括制作她的首张互动光盘“Puppet Motel”,也曾担任美国Sony及Sega等计算机娱乐公司的艺术总监,期间多次获得国际间多媒体设计大奖。2001年回台湾后,成立了故事巢工作室,从事艺术创作与商业设计,并担任文化大学的驻校艺术家,任教于多所大学的互动多媒体设计课程
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Ryan Holsopple
Ryan Holsopple,著名游戏制作人,是 31 Down 广播剧场公司的创始人和制作人,毕业于纽约大学互动通讯研究所。他创设了31 Down剧场,一个基於低科技交互技术与序事情节结合的一个实验剧场,2007年Ryan Holsopple推出了一个实境游戏,这个游戏利用了基于Asterisk™的Trixbox电话应用平台服务技术,并根据纽约运河街地铁里的公用电话确定游戏者的身份和位置。参与者扮演的是一个私家侦探。随着案件的迷雾层层被拨开,游戏者也将通过电话听筒慢慢了解到侦探的内心世界。
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林景瑞

林景瑞maxray,台艺术大学美术创作硕士,中国人工智能股份有限公司专案经理。从2003年开始对互动有较进一步的认识从而引发兴趣,后续开始从事数字博物馆、数字典藏创意加值、科技艺术、互动装置、博物馆展示、互动教育展览等相关的工作,目前任职天工开物股分有限公司,担任研究员的工作。
郑址洪
郑址洪(Jeung, Jihong),韩国国民大学副教授,现在为韩国首尔国民大学技术设计研究生院的互动设计实验室主要负责人。此外,他目前也是三星设计研究所的顾问教授。郑教授于1985年在韩国弘益大学(HongIk)获得计算机科学学士学位,之后成为同德(Dongduk)女子大学设计学院教授。1991年郑教授在美国纽约的FDU(Fairleigh Dickinson)大学继续自己在计算机科学和计算机图形学方面的硕士研究。2006年郑教授成为韩国首尔弘益大学(HongIk)软件工程与用户建模专业的博士候选人。
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王俊琪

林盘耸
林盘耸(Apex)教授,国立台湾师范大学艺术系主任,多方面积极参与传达设计领域。林盘耸教授曾创办台湾印象海报设计协会,于2001至2003年担任国际平面设计协会联合会(ICOGRADA)理事会财务长,同时也是多个国际设计竞赛的评审团成员。他曾为中国大陆和台湾的大型企业进行企业整体形象设计,并为北京中央美术学院的奥林匹克研究中心提供2008奥运会的形象设计咨询。林盘耸教授获得了2002年国际平面设计协会联合会(ICOGRADA)颁发的杰出成就奖,2003年被美国《Area/100 Graphic Designers》列为世界百名平面设计师之一。
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谢大立
谢大立,台北实践大学时尚与媒体设计研究所、媒体传达设计学系副教授。美国纽约 Pratt Institute研究所工业设计硕士。曾任教育部文艺奖设计类评审委员、台北市美术馆设计类评审委员。参与美国纽约现代美术馆MOMA“创新媒材与当代设计”北美馆空间展场与视觉形象规划设计。设计作品多次获得国际大奖。
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张晓明
张晓明,动漫游戏文化委员会——中国文化产业促进会动漫游戏文化委员会委员。《文化蓝皮书:中国文化产业发展报告》、《文化蓝皮书:中国公共文化服务发展报告》、《文化蓝皮书:国际文化产业发展报告》主编。中宣部《文化体制改革总体方案》和《十一五时期文化发展纲要》起草小组专家组成员。
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曹愷予

中国城市学研究中心筹划秘书长,城市品牌及营销研究学者。区域经济与产业经济学硕士研究生。曾服务于南方报业集团、南方航空集团、羊城晚报报业集团、广物 汽贸等大型媒体、国有企业,担任管理、营销、策划总监或顾问。2000年著有《市场研究中的典型案例》,现从事媒体管理、公关,企业策划与管理,工作和生 活在广州。
李雪凇
1996年进入地产顾问咨询行业;1997年开始从事房地产行业的整合营销传播(含广告);1998年创立现“红鹤沟通机构”成功策划推广具影响力楼盘四十余个,其中又以万科、华润、首创、光大等大中型知名地产项目为主体。2003年凭借多年研究积累,运用“当代文化整合传播”理论,成功推广“CLASS·建于果岭的上层建筑”项目。本案成为北京年度十大楼盘之首及推动全国地产传播与推广专业发展的代表作。其多次接受《经济观察报》、《英才》杂志、“新浪网”、《地产观察》、《国际广告》、《人民日报海外版》、《中国地产》等专业刊物及媒体的专访,并在地产专业刊物中撰写发表多篇论述文章。
Benjamin Joffe
Benjamin 是日本、韩国与中国社会媒体与电信产业融合的知名专家,过去九年间他也一直在三国生活与工作。作为+8*(www.plus8star.com)网站的首席执行官,Benjamin也是以亚洲网络和移动创新为核心的跨市场与跨文化战略咨询方面的业界领袖。+8*网络的团队中跨市场与跨文化的专家们与世界领先的电信、网络、媒体、广告和投资公司进行全球范围内的合作,并为大型企业、中小企业和政府服务,其中包括微软(Microsoft)、诺基亚(Nokia)、中国移动(China Mobile)、德国电信(Deutsche Telekom)、欧洲联盟委员会(the European Commission)、Zhengai ?、阿迪达斯(Adidas)和金沙资本(Sands Capital)。
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Kwong Wailap
Program director of China’s first Fringe arts festival. “Fringe Shanghai” is a vibrant annual arts event celebrating and supporting the innovative and visionary works of up-and-coming artists. This year’s event marks the first such Fringe experience for Shanghai, opening a window to the premiere of international avant-garde arts. More than just a range of performances, “Fringe Shanghai” helps to lay the foundation for the development of a vibrant arts scene which will grow hand-in-hand with Shanghai’s bustling economic environment.
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易介文
创意树设计公司 ,资深创意人,广告制片导演。台北出生,美国学习,北京生活。泛建筑,泛艺术,泛教育。可以非常有趣,可以非常严肃,可以非常学术。可以非常随心,可以非常艺术,可以非常生活,通常想多了解他的的时候必须登门造访或者付费上课。
陈国华
纽约Pratt Institute 设计学院硕士的陈国华,1998年底回台,即投入视觉与多媒体设计的领域同时也投身于台湾设计教育的工作,先后服务于104人力银行、旭联科技、 Hello Asia等公司负责艺术指导 (Art Director) 与视觉设计顾问 (Visual Design Consultant )的工作,并曾在台湾东华大学与岭东技术学院任教。2003年创立MURA 东西设计股份有限公司,从事视觉产品设计与视觉系统规划,致力于品牌的设计与发展。服务客户有:WIMAX厂商威达超舜电信集团、永丰栈丽致Hotel、台北市捷运局、永丰余纸业、台湾师范大学、英业达明日工作室、美国嫁衣实业、普扬信息、滚石音乐、和泰TOYOTA汽车等,曾获得时报广告金像奖,与教育部所颁之最佳设计。也为中国连锁咖啡店KOSMO咖啡规划视觉环境系统并设计一系列视觉产品,作为其展店的设计语汇基础蓝图。
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Hannah Perner-Wilson
Hannah started exploring alternative human computer interaction concepts because she is upset with the way we currently interface with computation. By breaking technologies down to a basic level, she is able to develop her own interaction solutions and scenarios. She first started working with wearable technology during her studies and has since developed this practice, publishing DIY Instructables for individual solutions and fun ideas. Since working together with Mika Satomi on Massage me, both continue to collaborate on wearable technology projects under the name Kobakant. Kobakant believes in the spirit of humoring technology and maintaining a twisted criticism toward the stereotypes it creates.
Markus Schneider
Markus Schneider是个管理专家,专长是结合商业性文化与科技项目。1992年与Nicolaus Schafhausen在柏林成立了Lukas&Hoffmann美术馆。曾经在Roland日本与德国担任自由创作者,而最近又为法国公司 JazzMutant担任艺术家,并且成为世界第一个多触电控制器界面的生产者。
John Dekron
John Dekron是媒体艺术家、演员、媒体程序开发专家。他的的工作经验涵盖了极为广阔的面向,从媒体建筑、音频装置、传统装置到表演性VJ,以及和国际公司合作进行多个视觉作品的实践。他擅长的是- 视频应用定制;- VJ工具ES-X研发者;- 信息交流界面(Media Facade)、媒体墙面的艺术工具研发与制作;- 交互式机器人器件的原型制作
Régine Debatty
Régine Debatty (BE/DE) 曾在比利时与英国学习古典学,并担任拉丁文和古希腊学的教师,此后转向媒体领域,曾担任比利时国家电视台的纪录片导演、西班牙Onda Cero广播电台记者,并为欧洲委员会在意大利开展的媒体计划(MEDIA)担任咨询顾问。Régine不仅在她自己的we-make-money-not-art.com的博客上写作关于艺术、设计和技术交互的文章,同时也为英国艺术评论 《Art Review》及西班牙《a minima》等设计与艺术杂志撰稿。她同时也策划各类艺术表演,并在各大会议和节庆活动上发表演讲,内容主要关于艺术家、网络黑客和交互设计师运用技术 的方式(当然也包括他们对技术的误用)。
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